学习三庭五眼/人体比例/生理曲线及人物动态，三大面五大调/透视空间/虚实表现/色彩搭配，武器道具设计，Photoshop的绘画技巧与后期处理等内容。
武汉火星时代AIGC培训课程侧重AI特效与传统影视后期的融合
发布时间:2026-08-26 15:56:18来源：尚训网综合
AIGC商业美术设计师是融合人工智能生成内容（AIGC）技术与商业美术设计的复合型职业，主要负责通过AI工具（如Midjourney、Stable Diffusion等）高效生成视觉作品，满足广告、品牌、电商等领域的商业需求。
AIGC商业绘画 5大必杀技 荣登薪资王者
-
0 基础学习无论你是绘画小白还是略有基础，这里都有最适合你的起点。
-
AI原创技能掌握前沿AI技术，让你的作品独一无二，引领潮流。
-
商业绘画多面手覆盖游戏、影视、插画等多领域，满足市场多样化需求。
-
3D辅助技能结合3D技术，打造立体感十足的复合型人才。
-
游戏+影视多行业培养：游戏、影视、插画三大板块全面覆盖，拓宽就业道路。
-
插画多行业培养：游戏、影视、插画三大板块全面覆盖，拓宽就业道路。
案例式学习 积累实战项目经验
01
第一阶段：绘画概念设计课
02
第二阶段：二次元角色设计课
学习欧美卡通/游戏/影视及其他多类型日系二次元风格的角色设计，国风、韩风、不同风格的角色设计及绘画技法等内容。
03
第三阶段：高级角色设计课
学习日韩/欧美/动漫/游戏/虚拟形象等多类厚涂角色，MOBA英雄角色设计，角色的三视图设计及造型设计。
04
第四阶段：插画美宣设计课
学习角色卡牌立绘及IP同人美宣设计，人物动态及广角透视表现，Blender基础模型搭建与材质表现，资产库模块与空间表现。
05
第五阶段：AIGC加速商业绘画课
学习AI绘画的工作原理、模型与LoRA结合运用的技巧，AI商业绘画的画面控制/图像修复等技巧，用AI辅助商业海报、场景设计、UI平面设计等内容。
06
第六阶段：AIGC综合绘画课
学习运用AI工具进行造型设计/游戏设计/后期修复/高级动画制作，不同模型和LoRA的炼制技巧，及Stable diffusion的ComfyUI和工作流等内容。
AIGC商业绘画培训班 怎么考?
报考条件
目前主流的AIGC商业美术设计证书由教育部教育技术与资源发展中心（中央电化教育馆）颁发，报考条件如下：
年满18周岁；高中或中专及以上学历（部分机构接受相关工作经验或培训证明）。
需通过系统的线上培训课程并完成考核。
特殊群体优惠：在读学生、退役军人、残疾人等可享受报名费减免或绿色通道
适考人群
该证书适合以下人群报考：
设计师与创意从业者：传统设计师希望转型为“AI+设计”复合型人才；内容创作者需提升AI工具使用效率以应对市场竞争。
技术开发者与研究人员：从事AI技术开发，需了解设计领域的应用场景；数据科学家需结合视觉生成技术优化算法。
学生与职场新人：大学生通过考证增强就业竞争力；职场新人（如市场营销、电商运营）需掌握AI设计技能以适应岗位需求。
火星时代教育简介
火星时代教育，其前身“王琦电脑动画工作室”成立于1994年，并在同年出版国内CG教材——《三维动画速成》，创办“火星人”品牌，秉承“分享”的理念，毫无保留地把CG知识分享给更多人，开启中国CG教育元年。20多年来，火星时代秉承“帮助更多的人实现梦想”的办学使命，引进国际先进课程体系及技术成果，携手众多国内外知名企业，共同推进中国数字艺术创意产业发展，大力培养数字艺术设计人才，逐步成为国内专业从事数字艺术教育的领导企业之一。 火星时代教育目前拥有：职业教育、在线教育、图书出版等业务。
武汉火星时代AIGC培训课程侧重AI特效与传统影视后期的融合。自媒体与营销行业利用AIGC生成推文初稿、产品描述与多语言翻译内容，降低了基础文案的生产门槛，人工审核与润色成为保障内容质量的关键环节。
火星时代AIGC影视广告特效创作课
适配人群：
影视后期从业者、剪辑师、传媒专业学生、想进阶高端广告制作的从业者。
核心内容：
主打品牌TVC、企业宣传片、产品广告高阶创作，侧重AI特效与传统影视后期的融合应用。学习AI动态特效生成、粒子特效、光影特效、场景置换、画面合成，熟练运用Runway、可灵AI结合AE、达芬奇完成高端广告成片。重点攻克影视级调色、动态镜头设计、品牌氛围塑造，适配数码、美妆、汽车、文旅等高端品牌宣传片制作需求。
教学亮点：
主打短周期、高精度、商业化，适合提升职场竞争力。导师均来自影视广告公司，拆解全网品牌广告案例。集训模式紧凑，无冗余基础内容，全程项目实战，结业即可产出多条影视级广告短片，精准适配传媒公司、影视工作室招聘需求。
AIGC影视合成的核心逻辑
影视合成常被大众误解为单纯的“加特效”或“抠图”，但这仅仅是冰山一角。从本质上讲，合成是影视工业中极为精密的“视觉缝合”工艺。其核心逻辑是将实拍画面、CG虚拟元素与各类特效图层无缝整合，构建出一个超越现实拍摄限制的完整视觉场景。在实际操作中，合成师需要处理海量的复杂素材，包括绿幕前的演员表演、三维软件渲染的虚拟资产，以及用于烘托氛围的流体、烟雾等粒子特效。
合成的最高境界是“隐形”，即让观众完全察觉不到拼接的痕迹。以科幻大片为例，现实中无法搭建的宏大太空场景，需要依靠合成师将绿幕前的演员、1:1的CG飞船模型以及大气层光效图层完美融合。为了达到这种“以假乱真”的真实感，合成师必须在饱和度、暗部色彩、光源位置和透视关系上进行极其严苛的匹配。行业内通常认为，做到70%的物理与视觉真实，再留出30%给艺术表达，便足以让观众信服。此外，现代合成还高度依赖渲染通道的分离，如漫反射、高光、阴影等，以便在单独调整。合成技术不仅服务于好莱坞大片，如今也广泛应用于广告、短视频甚至日常的Vlog特效中。随着AI抠像和实时渲染技术的发展，合成的门槛正在降低，但对光影逻辑和色彩美学的要求却越来越高。合成师不仅是技术执行者，更是视觉艺术家，他们需要在虚拟与现实之间找到那个微妙的平衡点，让每一帧画面都经得起观众的审视。可以说，合成是赋予影像生命力的关键一环，它让不可能变为可能，让想象成为现实。
课程： 武汉火星时代AIGC商业绘画大师班
学校： 武汉东湖高新火星时代教育机构
咨询电话：
