2020-07-06 16:55:54来源：尚训网综合
在当下，家长对于孩子的艺术培养意识越来越高，使得儿童美术培训教育得以快速发展，逐渐受到家长们的重视。美术教育帮助孩子打破固定模式思维，培养孩子的创造性思维，这也是对美术教育的要求。那么，儿童美术到底能给孩子带来什么作用?我们为什么要费劲心思的要做儿童美术培训呢?
1.培养孩子的创造力、想象力，引导孩子独立思维的建立
孩子学习绘画，能培养孩子的创造力、想象力，因为画画是没有重复的，也不受固定的方式方法约束，画画是自由的，绘画内容也永远都是新的。儿童学习绘画可以培养独立性，增长各方面的知识，因为孩子在准备绘画工具和寻找绘画素材的时候需要自己构思画面，给画面塑造构型、涂色、修整等。而且每张画的内容不一样，所以要求孩子掌握的知识就不一样，一张新的绘画内容也能让孩子掌握一点新的知识，这样就会知道更多的常识。
2.培养孩子的艺术情操，锻炼孩子的动手能力
绘画能培养孩子的审美品位和艺术情操，这些都是孩子在长期的绘画环境和生活环境里慢慢培养，熏陶而来的。 绘画也能锻炼孩子的动手能力，孩子在画画的时候会接触多种不同的绘画工具和绘画材料，工具和材料不同，使用方法也不同，所以可以锻炼孩子的的动手能力。
3.引导孩子独立思维的建立
绘画是一个不断学习和成长的过程，绘画效果也是长期练习慢慢有的。在这个过程中，家长应该鼓励孩子们的天赋和灵性充分发挥出来，而不是一味的按自己的思维来评判孩子的绘画，要充分给与孩子自主创作、独立思考的绘画空间，让孩子得以自由发挥的时间，真正体验绘画的乐趣。
随意涂鸦阶段（14个月—2岁左右）：涂鸦可以让幼儿在享受由肢体运动带来的快乐的同时，从中练习手眼协调能力，以及肌肉关节控制能力。
控制涂鸦阶段（2岁半左右—3岁左右）：幼儿开始意识到纸上的涂鸦是由自己动作产生的，并开始尝试不断练习，在练习中获得能够自我控制的自信。
命名涂鸦（3岁左右—4岁）：幼儿开始有目的性的涂鸦，逐渐学会把自己的生活经验与涂鸦联系起来。涂鸦的练习促进了幼儿思考能力与语言能力的结合。
前样式化期（4岁—7岁）：幼儿开始有意识地去创造形体，并尝试利用其自创的艺术语言与外界沟通。幼儿经常追寻新的观念，并很快建立起其个人的表现方式。
样式化期（7岁—11岁）：孩子发展出具有个人风格的符号象征，用以作为创作元素。艺术作品反映孩子如何来诠释其所处的空间和对物体色彩的一些概念。
创意美术不再是教给孩子现成的机能技巧，而是通过创设宽松的谈话环境，引导孩子去观察、想象、思考，在实际操作中摸索绘画方法，培养兴趣，将给予孩子适当的指导，最后共同评价作品。既有利于培养孩子的创造力，又能锻炼孩子的口语表达能力。
当孩子对绘画产生兴趣时，不必管他们采用的是什么绘画姿势，什么材料绘画，让他们随时随地即兴发挥，享受无拘无束的绘画环境，他们的绘画才能得到充分发挥。如果我们极力要求孩子应该怎样画，不应该怎样画，将会约束孩子的想象力，很容易造成模式化、概念化，使孩子消极、被动地学习，阻碍儿童的思维和想象力的发展，从而压抑了孩子的想象力和创造力，扼杀他们潜在的创造意识。
创意美术让孩子以游戏的形式，培养孩子对艺术的兴趣，丰富他们的感性经验、启发他们用各种艺术手段表达自己的情感，感受表现美、创造美的乐趣为目标。孩子进行美术创作不仅是表现他们的所知，更把自己的体验和情感融入其中，创意美术应成为孩子表达所知、所想、所感的天地，是眼、脑、手共同参与的活动。孩子在不断变化着的创意美术中，不断地感受美、探索美、创造美。鼓励幼儿充分发挥想象、联想、幻想，大胆运用各种材料和美术表现形式创造表现。
"色彩游戏·空间感觉 1.认识图形、感受色彩 2.了解三原色，以及演变出来的其他色彩带来的不同视觉效果 3.体验在不同的材料上创作的乐趣
"创意思维·逻辑美术" 1.图形的大胆搭配，形象思维初步结合抽象思维 2.通过动手制作让幼儿手指灵活，锻炼手臂肌肉群的发展 3.通过对物体进行观察，锻炼幼儿的逻辑思维
"综合艺术·情商美术" 1.大胆、自由地把所见所闻的事物表现出来，培养孩子的生活常识 2.通过音乐等元素创作作品，了解美术和音乐的多元化结合
"遇见大师" 1.通过欣赏大师作品感受每位大师的绘画特点和风格，解读大师作品中蕴藏的艺术语言 2.运用大师的绘画特点及元素来创作作品
